B

 

Luisito Ayala, natural de Humacao, Puerto Rico, se interesó en la música a muy temprana edad. A los

quince (15) años, era trompetista y director del grupo estudiantil Combo Tropical y a los diecisiete (17), se

inició como trompetista profesional en las orquestas: Panamericana, de Willie Rosario y la de Willie

Rodríguez.

Ha sido influenciado por: Víctor Paz, Puchi Boulong, Roberto Rodríguez y Luis "Perico" Ortiz. La Orquesta

Puerto Rican Power la fundó el bajista y primer director, Jesús "Chuy" Castro, a principio de los años 70.

Sus primeras grabaciones fueron bajo el Sello GEMA. Y para el año 1973, Chuy, disuelve la orquesta por

una razón muy poderosa, decidió dedicar todo su tiempo y esfuerzo a terminar sus estudios de medicina.

(El pueblo te lo agradece y éxito, JESUS) En el 1978, Luisito Ayala, adquiere los derechos de la Orquesta y

se convierte en su nuevo director y trompetista.

Como su director, pone todo su empeño, dedicación, conocimientos, su profesionalismo y liderato para

hacer de la Puerto Rican Power un orgullo puertorriqueño. No fue fácil, pero lo logró. En esta nueva etapa y

por seis (6) años consecutivos, la Puerto Rican Power se especializó en acompañar a todos los artistas de

LA FANIA que visitaban la isla de Puerto Rico. Entre estos famosos: Celia Cruz, Cheo Feliciano, Pete "El

Conde" Rodríguez, Vitín Avilés, Santitos Colón, Ismael Miranda, Héctor Lavoe, Paquito Guzmán y Frankie

Ruiz. Para 1983, Luisito, deseoso de alcanzar la meta soñada para la orquesta, entra en negociaciones con

el hoy cotizado cantante TITO ROJAS y lo incorpora a la orquesta en calidad de vocalista principal. Según

Luisito, "Tito había hecho algunas producciones sin el éxito esperado, por tal motivo, él necesitaba una

buena orquesta y la Puerto Rican Power un buen cantante de impacto".

Desde ese momento la historia cambió, comenzaron a escribirla. La Puerto Rican Power se convirtió en

una orquesta de impacto dentro de la salsa. Imponiendo un estilo depurado de música pegajosa, la SALSA

BRAVA. Y comenzaron a escribir la historia con más poder.

A finales de los años 80, se convierte en orquesta estelar al incorporarse al elenco de Musical Production

(MP) y más tarde esta compañía decide lanzar a Tito como solista. A partir de ese momento, la Puerto

Rican Power sigue su rumbo convirtiéndose en lo que es hoy, una ORQUESTA con un "swing" sabroso y

tres vocalistas de impacto: Osvaldo Román, Joselo Gerena y Luisito Ayala (Jr.). El lanzamiento de la

producción, CON TODO EL PODER, año 1992, tuvo un impacto monumental en el público, al grado de

internacionalizarlos. El tema, "A DONDE IRAS", incluido en él tuvo tanta aceptación que la Orquesta fue

premiada en Colombia, Ecuador, Panamá y Filadelfia.

La demanda por la Orquesta fue tal, que tuvieron que posponer su siguiente grabación. Y así continuaron

escribiendo la historia, pero con todo el poder. Uno de los momentos gratificantes que recuerda el director

de esta orquesta fue haber sido el instrumento para el lanzamiento del gran compositor colombiano, Juan

B. Cajares. Luisito recuerda aquella gira a Colombia, estando en el Hotel La Torre de Cali, cuando aquel

humilde trabajador se dirigió a él, con varias composiciones de su autoría, todas inéditas, y su guitarra.

Deseaba que lo escuchara y aceptara grabar una de estas.

Al tema seleccionado, LA FERIA DE CALI, se le hicieron varios arreglos, al estilo de la Puerto Rican Power,

(con el consentimiento del autor) y se presentó en el Festival de Cali resultando todo un éxito. ( Este tema

está incluido en la producción que lleva por título, LUISITO AYALA'S PUERTO RICAN POWER / El de más

poder..

Juan Valdez Y Su Proyecto 2000

Este es Juan Valdez oriundo de san juan de la maguana el famoso Pianista y Arreglista de la

 Republica Dominicana. El ha tocado con Aramis Camilo, La Orquesta Liberacion, Los Hijos Del Rey, y La Orquesta de Sergio Vargas. Y arreglos a

 cantantes como Milly Quezada, Jose Octavio, Wilfrido Vargas, Sandy Reyes, Eddy Herrera, Ray Polanco, y muchos mas.

       A. BATIASTA

 

Orgullo de San Agustín, orgullo venezolano

El Grupo Madera nace en el año 1977, y viene a ser una síntesis de todo lo que hasta ese

momento había ocurrido, en lo social, cultural y musical en la Parroquia San Agustín del Sur.

Cuantos encuentros tuvieron que producirse entre aquel músico inquieto, alegre y soñador

llamado Juan Ramón Castro y sus amigos del barrio Marín de la Parroquia San Agustín del Sur,

esos compañeros de toques y bohemias, para, entre todos darle forma a una idea que desde hacia

rato ocupaba su mente. Había que encontrar una manera de recoger toda la experiencia musical

de la parroquia y difundirla. Eran el canto, la música y el baile, materias fundamentales en

cualquier expresión cotidiana, más aún cuando cada uno de ellos: Ricardo Quintero, Jesús “Chu”

Quintero, Felipe Rengifo “Mandingo” y Carlos Daniel Palacios registraban en su haber la

participación en un grupo, bien haya sido de gaitas o de aguinaldos, de zamba, de rock, de salsa

o por lo mínimo haber sido serenatero. Como manifestar el resultado de esas “descargas

callejeras”, reuniones obligadas el 1º de Enero de cada año, donde todos tenían posibilidades de

cantar, tocar y bailar. Y que decir del ingrediente migratorio arraigado por muchos años en la

parroquia. Personas llegadas de barlovento y del oriente del país con sus cargas de costumbres y

tradiciones. Tal cual se trataban de diversas formas trasladadas del medio rural al urbano. De

igual manera fue el alto índice de población procedente de Colombia y Trinidad, hoy incluso

comienza a percibirse una marcada presencia de nigerianos. En esencia el objetivo consistía en

recopilar y difundir las danzas, canciones, poesías y todos aquellos elementos que a través de

décadas se habían acumulado en años de tradición musical en el barrio.

 

 En estas produciones hay grabaciones por el gran cantante Dominicano Eddy Quiroz con la orquesta del Maestro Rafael Solano con el sello de Bello Records.

Unos tiempo despues estos temas salen en una producion de Rafael Solano llamado Su Compa con el sello de Kubaney Records

Eddy Quieroz se dio a conocer junto a la orquesta de Johnny Ventura cantando el tema La Sigo Queriendo, Despues se integra a la orquesta Los Kenton como guirero y cantante, interpretando temas como, Campesina, Asi Te Quiero, Hace Face Falta Mas y Lucia. Al Final de 1980 Rafael se integra a la orquesta

 de Rafael Solano, cantando junto a Vinicio Lopez y el trompetista Armando Beltre.

Estos dos cencillos grabados por Eddy quiroz, Rosita -El compositor tiene los derechos reselvado, Arreglado por Rafael Solano Y cantado por Eddy Quiroz

-Las Flores-Compuesto por el creado y cantante de La Familia Andres Fernando Echavarria, arreglado por Rafael Solano

 DIEGO GALÉ percusionista de renombre internacional, ex integrante del Grupo Niche, artista invitado a participar en la gran mayoría de las producciones musicales nacionales e internacionales, tuvo siempre entre sus sueños poder conformar una Agrupación a la cual pudiera guiar con su experiencia. Fue así 

    como el

GRUPO GALÉ nace en Medellín en Marzo de 1.989 bajo su dirección. 1.989 FRÍVOLO Primera producción musical del GRUPO GALÉ, contiene el tema más sonado del grupo en el ámbito nacional e internacional en toda su historia: MI VECINA de autoría de Diego Galé e interpretado por GABINO PAMPINI quien también vocaliza el tema Amor Secreto y es artista invitado en este L.P.

 1.990 NUESTRA SALSA Esta segunda producción trae de nuevo sorpresas para el GRUPO GALÉ con temas solicitados por su público, como lo son: La Chica de la Esquina, Que forma de querer, Mi Mulata y otros, vocalizados por Luis Alberto Flores y el tema Todo Acabo vocalizado por Diego Galé. 1.991 SENSITIVO Temas como el Tibiri-tabara, Fantasía, Beso a Beso y Lo he intentado todo, interpretados por Luis Alberto Flores, hacen parte de esta producción musical. Este L.P tiene una excelente acogida

 en el ambiente salsero de los EE.UU. y Suramérica. 1.992 A CONCIENCIA Es un trabajo musical que a satisfacción del GRUPO GALÉ, sonó con varios temas en diferentes lugares. Interpretado en su totalidad por Luis Alberto. Contiene cuatro temas de su autoría, tres de Diego Galé y uno de Luis

 Lambis. Toma todo de mí, El virus, Esclavos y Amos, Yo soy la salsa, Si pudiera, Mi pequeña y No me toques la piel, hacen parte de este Buffet

 musical. Cali ¡Ae! Suena con mucha fuerza en las Ferias de Cali., 1.993 SIN APARIENCIAS Se grabó en Colombia y Puerto Rico representando un inusitado despliegue de su música en las emisoras tropicales del país. La inclusión del GRUPO GALÉ en las

 listas de la radio latina de Europa como uno de los L.P. más escuchados en el continente, le entregan a Diego Galé la difícil tarea de seguir sacando salsa de exportación, trabajo que él realiza como pocos en el mundo, con sus propios músicos,

 profesionales seleccionados cuidadosamente para sonar en tarima lo mismo que en la grabación. En SIN APARIENCIAS se hace un homenaje al Festival de Miami con el tema Miami cabina 8, que hace vibrar a cada uno de los residentes en los EE.UU. Sus integrantes son

 muestra de compañerismo y colaboración, lo que los hace una familia con el mismo fin: LUCHAR, ESTUDIAR Y TRABAJAR ese es su lema. Temas como: Ya no te puedo amar, Vuelve a mí y Sin apariencias forman parte de este proyecto musical. 1994 AFIRMANDO Viene AFIRMANDO aunque suene repetitivo lo que por mucho tiempo ha sido un trabajo serio, considerando que siempre se debe

 mantener la vigencia musical, conservando su propio estilo y siendo conscientes de lo que sucede en el ámbito musical internacional siempre RENOVANDO. Este trabajo fue realizado en la ciudad de Medellín en CODISCOS y en la capital de la salsa Puerto Rico. Bajo la dirección musical de Diego Galé encontramos arreglistas de la talla de Pablo Grajales, Rey Arturo González y Jorge Cotes en Colombia. En Puerto Rico: Angelo Torres y Ramón Sánchez. Los vocalistas son: Diego Javier González, Cesar Batalla, Juan David Grajales.

 Esta es la orquesta creada por el arreglista Leonides Sanchez. Todavia el grupo no tenia una representacion de una compañia disquera. Pero luego firma con Kubaney Records de Mateo San Martin. Tambien entra mas luego a la orquesta Nelson Gil.

Primeros años

Eduardo Palmieri nace el 15 de diciembre de 1936 en la ciudad de Nueva York , es de

ascendencia puertorriqueña y organizó su primera orquesta a la edad de 14 años. Durante la

década del 50' incursionó en la música tropical en orquestas como la de Johnny Segui, Vicentico

Valdez y Tito Rodríguez.

Su primera banda

En 1961 crea su famoso Conjunto La Perfecta, junto al trombonista Barry Rodgers y el cantante

Ismael Quintana. Con ellos debuta en el mundo del disco en 1962, justo en el momento en que

las charangas estaban más de moda. Con el sonido de violines y flauta, Palmieri siguió aquella

moda pero integrándole Trombones y Trompetas. Como amante confeso del Jazz, Eddie, desde

entonces, se distinguió por ser un músico experimental. De ahí que su discografía en los 60's

dejara como testimonio dos producciones con el jazzista Cal Tjader.

La Perfecta se desbanda en el año de 1968 por problemas económicos, pero a renglón seguido el

aporte de Palmieri al pentagrama musical incluye discos como 'Lo que Traigo es Sabroso', del

cual se derivo su primer éxito Muñeca.

En una etapa posterior, Eddie pasa de la compañía Alegre a Tico Records. Con estos produjo una

serie de álbumes de gran éxito, como lo es la joya clásica de 1971 'Vamonos pa'l Monte' en el

que incluía a su hermano Charlie Palmieri como organista invitado.

Primer Grammy

Su unión con el cantante Ismael Quintana tuvo un gran éxito hasta que este decidió lanzar su

carrera como solista con la discográfica Fania Records. Es entonces cuando Eddie graba la

producción 'The Sun of Latin Music' con un nuevo cantante de nombre Lalo Rodriguez de tan

solo 16 años, y con él su álbum se convirtió en la primera producción latina en ganar un premio

Grammy en 1974.

A final de la década del 70, Eddie graba con el sello Coco Records. De esta época se destacan

producciones como 'Unfinished Masterpiece'. Como otros artistas latinos del momento, Palmieri

probó suerte con el sello discográfico estadounidense Epic Records, pero lamentablemente el

experimento no resultó como él esperaba por lo que esa unión duró poco tiempo.

El álbum blanco

Lalo, entonces siguió los mismos pasos de su antecesor Ismael Quintana, dejando la Orquesta

para lanzarse como solista. Hecho que provocó que volviera Ismael Quintana junto a Cheo

Feliciano que ya había tenido la oportunidad de grabar con Palmieri en el álbum de 1968

'Champagne', juntos dieron al mundo a conocer la gran producción 'Eddie Palmieri, también

conocido como el 'Album blanco de Palmieri' en 1981, producción considerada por muchos

como el mejor LP de la historia.

También en la década del 80 Eddie gana dos nuevos Grammy por sus producciones 'Palo pa'

Rumba' de 1983 y 'Solito' de 1985. Por otra parte en 1987 graba al salsero Tony Vega en el

álbum 'La Verdad'.

Jazz Latino

A pesar del decaimiento de la Salsa, esto no ha detenido su empuje en el pentagrama musical. De

esta manera pudo volver a incursionar en su otra pasión, el Jazz Latino, y seguir con su Salsa.