EL MUSICAM BARIADO

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sábado, 31 de diciembre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICADEL MES 12/19/2022

 Conocido como: "El Gallo de la Salsa". (El Gallo) (nacido el 14 de junio de 1955) es un cantante de salsa y líder de banda. La carrera musical de Rojas comenzó en 1975 cuando audicionó con Pedro Conga y su Orquesta Internacional y fue contratado


 como cantante. Después de un corto período de tiempo, dejó la banda y se unió al "Conjunto Borincuba", dirigido por Justo Betancourt, como cantante principal. Con esta banda, participó en la grabación de "Con Amor" que se convirtió en un éxito en 1978.

 Ese mismo año Rojas se unió a la Fania All-Stars y tuvo una canción exitosa con "El Campesino". Después de pasar algún tiempo con la Fania All-Stars, Rojas decidió formar su propia banda, el "Conjunto Borincano", pero la empresa duró poco. En 1987 y 1989, tuvo éxitos con las versiones salseras de las baladas "Noche de Bodas" y "Quiéreme Como Soy". Estos se lograron después de que se unió a la banda "Puerto Rican Power".

 En 1990, Rojas se fue "solista" y grabó los álbumes "Condename" (1990), "Sensual" (1991) y "A Mi Estilo" (1994), sin embargo, fue su grabación de 1995 "Por Propio Derecho", que colocó a Rojas en la lista de éxitos de Latin Billboards. Obtuvo el reconocimiento que siempre quiso cuando ganó un doble Disco de Platino, el Premio Paoli al "Mejor Artista de Salsa del Año" y un Premio "ACE".

 En 1996, Rojas tuvo éxitos con Humildemente (Humbly) y Pal' Pueblo (For my town), también lanzó 20th Aniversario, Alegrías y Penas y Navidad con Tito en 1999. Rojas continuó grabando música constantemente en el nuevo milenio. Su álbum más reciente "Sin Comentarios" fue lanzado en 2007.


jueves, 1 de diciembre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 11/19/2022

 Esta es la primera producion de Santi Y Su Duende, con el sello de Kubaney de Mateo San Martin(Cubano Vive En Florida) Este fue una de la produciones que Pochi ayudo lanzar al

 mercado(Meses despues vino Gozamba). Contiene el mismo estilo de La Coco Band, pero es muy bueno. Los Arreglistas de esta producion son Alfonso Vasquez(pochi Familia) Y Henry Jimenez(Homeboys)

 Y Haciendo coro esta Henry Garcia(Canto con Cuco Valoy Y La International de Ramon Orlando) Y Alex Duval.

Los hits de esta producion son, El Pajarito, Soy Chiquito(A Duo con Lisa M) y La Gordita. Para mi tambien me gustaron, Mentira Mentira, Menti Two, El Yiyi, En Que Tu Ta, Y Gritale

Creditos AB

sábado, 29 de octubre de 2022

ESTA ES LA CARATULA DEL MES 10/19/2022

 Nacido un 8 de julio en la Ciudad de Bogotá, segundo de cuatro hijos. Desde niño Charlie Cardona sentía ya la inclinación por la música, por el canto. De hecho, de estudiante compartía con sus amigos, en reuniones familiares y con diferentes orquestas en reconocidos

 lugares de la capital colombiana. La oportunidad de comenzar su carrera profesionalmente, se le presenta a Charlie la misma noche en que recibe su titulo de bachiller. Esto fue en diciembre de 1985, al debutar con La Máxima de Mañungo, orquesta especializada en música folclórica colombiana, de ahí su gusto por este género, donde estuvo por espacio de dos años.

 Al poco tiempo, conoce un grupo de músicos con quienes se introduce en el ambiente salsero y a través de ellos tiene contacto con el productor y percusionista Willie Salcedo, quien por primera vez lo lleva a los estudios de grabación y se inicia Charlie Cardona cantando jingles y coros para diferentes agrupaciones. Aunque su mundo era el artístico, Charlie no suspende de ninguna manera sus estudios

 universitarios de Publicidad y Mercadeo, realizados en la Universidad Central de Bogotá, pese a los grandes esfuerzos que tiene que hacer para cumplir con sus dos grandes sueños. En el año de 1987, Charlie graba con el grupo Fuerza Caribe, producido por los hermanos Ramírez, el tema Te Quiero; éxito que fuera el comienzo de su gran carrera artística. Después con Los Alfa Ocho grabo en 1988 temas importantes co mo Tú Dueño, Tú Y Yo y Al Rojo Vivo, canciones que vuelven a ocupar los

 primeros lugares en las emisoras de música tropical-salsa. En 1990, Charlie Cardona es llamado por Jairo Varela, director de El Grupo Niche, la agrupación colombiana que con dignidad ha representado por más de 20 años la mejor salsa suramericana en el mundo. En ese momento se retiraba su vocalista estrella Tito Gómez y para Charlie fue su gran prueba de fuego. Charlie Cardona deja su querida

 Bogota y se radica definitivamente en Cali, ciudad que lo adopta y lo ve nacer como la nueva estrella de la salsa colombiana. Charlie asume la responsabilidad de un repertorio lleno de éxitos, que en menos de una semana lo lleva a debutar, con los nervios al máximo, en un concierto televisado en directo a toda Colombia, en el marco del Reinado Nacional de la Belleza. Charlie Cardona se hace conocido con temas como Una Aventura, Busca por Dentro y Se Pareció Tanto a Ti, del álbum Cielo de Tambores, el trabajo mas laureado de esta agrupación en su historia, ocupando los primeros lugares en las listas y

 logrando así el reconocimiento internacional. También se destaca en canciones como Hagamos lo que Diga el Corazón, Mi Pueblo Natal, Duele Mas y Un Alto en el Camino, tema y titulo del álbum por el que recibieron el galardón, como la Mejor Agrupación Tropical/Salsa en Los Premios lo Nuestro de la Música Latina, en 1994. Charlie Cardona con su voz y su estilo, plasma en cinco trabajos discográficos durante seis años, su agudeza artística al frente del Grupo Niche, hasta que le empieza la inquietud de lanzarse como solista, que con trabajo y esfuerzo logra hacer realidad, al firmar con el sello WEA

 latina, en la ciudad de Miami . Charlie, con voz singular y un registro poco común, demuestra en Mi Propia Aventura, su primer álbum, que tenía muchas cosas nuevas que ofrecer a un público, cada día más exigente y selecto. Mi Propia Aventura es, más que un disco de salsa, la fusión de todas las sonoridades que han bañado la música tropical de los últimos tiempos y la expresión contemporánea más valiosa recreada por un talentoso cantante. Mi Propia Aventura, excelente producción, realizada en el año de 1998 en Nueva York, bajo la dirección de Sergio George. Incluye temas exitosos como De Amor Ya No Se Muere, Dos Enamorados, Vete, Antes De Ti y La Carta. Con este álbum, Charlie

 Cardona es nominado en la categoría Artista Revelación del Año, en Los Premios Lo Nuestro de la Música Latina en 1999. Mi Propia Aventura es el inicio del sueño de este joven bogotano, quien heredó la vena artística de su padre Adalberto Cardona, maestro de canto y quien fuera la inspiración de Charlie, un talento colombiano de estos días. F a c e b o o k ® e b o o k ® Go to Facebook Connect, share, enjoy. Go to Facebook. Facebook® Visit Site En 1998 el destacado músico y arreglista

 neoyorrican Sergio George, realiza desde el Manhattan Center de la Ciudad de Nueva York, el disco en vivo The Sir George Collection, al cual son invitados los mas importantes jóvenes salseros. Charlie Cardona interpreta el tema Una Aventura y participa en la canción El Encuentro donde comparten todas estas estrellas. El Amor Todo Lo Puede, su segunda producción discográfica, nos presenta un Charlie

 Cardona más maduro y seguro de si mismo musicalmente. El Amor Todo Lo Puede, se realiza en el año de 1999 en la ciudad de Miami, bajo la dirección del arreglista cubano Osvaldo Pichaco, en compañía de Álvaro "pelusa" Cabarcas, pianista y director de Charlie Cardona & su Orquesta. El Amor Todo Lo Puede, contiene nueve excelentes temas, entre los que se destacan Para Olvidarla, Tonto

 Corazón, Te Quiero Tanto y Te pido la Paz, este ultimo, dedicado a su tierra colombiana. Además fue incluido en el año 2000, en la producción cristiana Alabanza Al Ritmo Del Caribe, la más importante en su género. En el año 2001, realiza una de sus más importantes giras internacionales, en Estados Unidos y Centro América, marcando así record de presentaciones, hechas por un artista nacional. En el 2002, Charlie Cardona participa en la producción, Homenaje Al Grupo Niche Con los Grandes de La Salsa, interpretando temas como La Magia De Tus Besos y Solo Un Cariño, obteniendo disco de oro,

 reconocimientos y primeros lugares no solo en Colombia sino también internacionalmente. Actualmente Charlie Cardona se dedica además de sus giras y presentaciones en vivo con su orquesta, a la producción de su pagina virtual www.charliecardona.com y a la pre-producción de su tercer disco como solista, que incluye canciones con letras preciosas y arreglos muy bailables, características que

 siempre han identificado a este joven intérprete. Su lanzamiento esta proyectado para mediados del año 2003. Charlie Cardona es un fiel seguidor de Jesucristo desde hace 5 años, reside en la Ciudad de Cali al lado de su familia, con la cual disfruta el mayor tiempo posible, pues reconoce que sus giras lo alejan de ella temporalmente. Es un hombre hogareño practicante de la natación, el buceo y el fútbol en sus tiempos libres.

viernes, 30 de septiembre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 09/19/2022

Caribe Band-Prisonero(1990)

Antes de todo quiero que todo sepan que hay dos versiones del tema Prisonero.

 La primera version que sono en la Republica Dominicana es la version de Dominican Band cantado por Adonis Sanchez(Canto en el Grupo La Bomba En Puerto Rico) y El tema No Se Puede es una copia del tema Dime Caramba de

 July(rasputin)Mateo que esta en la producion July Mateo(1988) con liricas diferentes, pero la misma melodia . A los dos meses me llego este lp de Mundo Records(Firmo Aramis Camilo,El Zafiro Y Tony Seval) Lo primero que me doy cuenta es el cantante Nandy Rojas(Primer Cantante de July Mateo-Rasputin) y Felipe Jorge(Cantante de


 Henry Hierro Y Felix Del Rosario) pero ellos no salen en la caratula y el productor ejecutivo es Andy Mesa(Guirero Y Fundador de la orquesta de Bonny Cepeda) Cuando escucho esta producion por primera vez, dije(Que Maldito Palo). 

Una producion buena completa. Desde el principio hasta el fin. Lo unico es que tenia dos temas que eran de otros cantantes como La Copa Amarga(Grabado por la Gran

 Manzana,Prisonero(Dominican Band) Y Sin Despedirme(Grabado por Benny Sadel).Pero no importa,esta buenisimo como quiera. Los arreglos son de Armando Olivero(Pianista y Arreglista de Los Kenton)Guira Jose Lucia(Toco con Los Hijos Del Rey,Bonny Cepeda Y Dioni Fernandez,

 Trompeta Fermin Cruz(Toco con Anibal Bravo y Ramon Orlando), Saxophones Crispin Fernandez(Toco con Johnny Ventura,Ramon Orlando y ConjuntoQuisqueya) y en el coro Johnny Vargas(Hermano De Sergio Vargas). Los hits de esta producion son Prisonero, y De Amor Nadie Eh De Morir. Ya saben que a mi me gusto completo.....Disfrutanlo!!!!!!!!!!!!!!!!!

                                                       creditos Aberto batista.



 

lunes, 29 de agosto de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 08/19/2022

Inspirado por su tío Adalberto Santiago, Johnny Rivera demostró interés y habilidad en la música latina,


especialmente con la salsa. En sus comienzos se unió al taller experimental para la orquesta de Johnny

Colón en la escuela de música de East Harlem, adquiriendo amplios conocimientos musicales y mejorandosu técnica vocal. Poco después Johnny se unió a la orquesta de Adalberto y grabó su primer álbum titulado"Noche Caliente - Vol. II", interpretando el tema "Terciopelo y piedra".

Desde ese momento la carrera de este salsero tomó más fuerza. Se le presentó la oportunidad de grabar

con el grupo Fascinación, una de las orquestas más populares de esa época, con los cuales permaneciópor cuatro años y grabó tres discos con ellos. Al Tito Nieves emprender su carrera como solista, Johnny

tuvo la oportunidad de unirse al Conjunto Clásico, cumpliendo estupendamente la función de cantanteprincipal. Durante su etapa con el Conjunto Clásico, Johnny Rivera grabó dos fantásticas producciones. Sucolaboración con todas las orquestas previamente mencionadas lo prepararon para la próxima faceta de su

carrera, lanzándose como solista y firmando como artista exclusivo con RMM."Ahora de verdad", su primer disco se grabó en Puerto Rico y Nueva York, expandiendo su audiencia a

nivel mundial. "Encuentro casual", su segunda producción con el sello, destacó el éxito "Te regalaré". Sutercera producción "Cuando parará la lluvia", le hizo acreedor a un Disco de Platino por ventas en los

Estados Unidos y América Latina, incluyendo el Caribe en 1993. Johnny recibió en 1994 el premio Paoli por"Álbum del año" y el premio Diplo por "Orquesta revelación del año".Su cuarta grabación, "Déjame intentarlo" logró un Disco de Oro, contando con la colaboración musical del compositor, arreglista y trompetista puertorriqueño, Humberto Ramírez, como director musical. "Paisajes de

la vida", su quinto disco, fue producido por el renombrado productor/arreglista/trompetista Tommy Villarini yel mismo Johnny Rivera.

Johnny Rivera trajo un nuevo estilo en su sexta producción con RMM. "Un estilo propio" es una diversa expresión musical que abarca los clásicos sonidos de conjunto, el modernismo de la guitarra eléctrica y los

ritmos bailables de la época del mambo y los del momento. En su nueva versión de "El Cristo de lo Milagros", Johnny llevó al aficionado a través del tiempo y lo transporta a la época en la que cantaba con elConjunto Clásico. "La cosa más bella" es un tema pop de Eros Ramazotti grabado en ritmo de salsadestacando en su arreglo aspectos del rock. Y "Una noche más", el primer sencillo promocional, es unacombinación perfecta de lo bailable de la salsa clásica y la moderna, con un contagioso coro. 

martes, 26 de julio de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 07/19/2022

Desde muy pequeño, Francisco García era muy inquieto y la musica era su pasión.

Siempre buscaba la forma de ser una especie de sobreviviente de los músicos de su patria Moca.

A tal punto que no se perdía los ensayos de la única banda musical que había en el pueblo.

Y cuando terminaban y los instrumentos quedaban en el suelo, iba a tocarlos con curiosidad.

En la medida en que crecía, se tomaba otras libertades, solía acompañar a la banda en cada una de las presentaciones, como si fuera uno más del grupo.


Cuando las personas los veía caminar con la banda por el pueblo, comentaban “Ahí viene la banda con el Musiquito”.De ahí provino su nombre artístico a tan corta edad.

A los 13 años, la elección por la musica era tan fuerte que la banda musical lo aceptó como miembro.Iba a presentaciones y los fanáticos empezaron a reconocerlo como un cantante de la banda.

Luego, se convirtió en musico, compositor e interprete del merengue.

Más tarde pasa a la orquesta de Luis Ovalles.

Musiquito arrancó con el tema “El limpiabotas”, que surge de su inspiración cuando un limpiabotas le pregunta a un borracho “Señor, va a limpiar”.

Murió el merenguero, “el Musiquito”

Falleció en la madrugada de hoy en su natal Moca, el merenguero Musiquito (Francisco García), quien logró fama en la década de los años 80.

Manuel Mireli, director de la emisora Radio Ideal 99.5 de Moca, confirmó la información de su deceso.

“Es cierto que murió Musiquito, su deceso se produjo la madrugada de este miércoles. Aún no conocemos detalles de lo que provocó su partida”, expresó Mireli.


 

lunes, 27 de junio de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICADEL MES 06/19/2022

 La agrupación musical Los Titanes fue fundada en la ciudad de Barranquilla por iniciativa de su productormusical, arreglista, compositor y trombonista Alberto Barros en 1982. 

Su debut fue en un carnaval de Barranquilla, ganando el preciado congo de oro del festival de orquestasque se celebra anualmente en dicha ciudad.

Los titanes han cosechado éxitos como "La palomita", "Levanta el cuero", "Por retenerte", "Sobredosis deamor", "En trance", "Pensándote", "Apriétala", "No me vuelvo a enamorar", "Tú la pagarás", "Basto una

mirada", "Zodiaco", "Compárame", "Pecadora" y otras.En su trayectoria musical han desfilado por esta agrupación cantantes de la talla de Saulo Sánchez, considerado por nuestro gremio el mejor sonero de música salsa en Colombia, Álvaro Pava, OscarQuesada, Macondo Danny Garcés, Julián Marino López, Kike Sánchez, Adolfo Barros y como invitadosespeciales, Joe Arroyo quien no necesita presentación, Moncho Santana interprete del gran éxito "Cali

Pachanguero" y Joseíto Martínez quien fue interprete del éxito "Sobre las Olas".

También han desfilado músicos de gran talla como: Luisito Quintero, José Aguirre, Diego Galé, DouglasGuevara, Morist Jiménez, Fabián Picon, Daniel Silva, Milton Salcedo, Iván Sierra, Hugo Molinares entreotros Los titanes han visitado países como: USA, Canadá, México, Venezuela, Perú, Ecuador, Francia,

Inglaterra, Suiza, Bélgica y España.Tienen en su haber 14 álbumes grabados y ahora Los Titanes luego de dos años de ausencia unaespectacular producción titulada "Salsa Magic" obra maestra realizada por un verdadero genio de este género musical Alberto Barros. Sin lugar a dudas esta grandiosa producción a todo el público seguidor y amante de este género.Esta producción incluye temas como "trasplante de corazón", "magia", "Para que vuelvas conmigo",

"Merecumbé" entre otros.Alberto Barros gestor de esta gran agrupación, fue también durante varios años el director musical,arreglista y trombonista del Grupo Niche.

Se ha desempeñado como productor y arreglista de varias empresas disqueras participando como músico,compositor o arreglista en las grabaciones musicales de orquestas de relieve como: Joe Arroyo, GrupoGalé, Guayacán, Fruko y sus tesos, Charlie Cardona, Checo Acosta, Juan Carlos Coronel, Alfredo de la fe,John Dennis, Latin Brothers, Grupo Stars y otras.Los Titanes es la orquesta que hace vibrar las fibras del alma, del corazón y los pies, por eso como en la

mitología griega nos llaman LOS TITANES

martes, 31 de mayo de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 05/19/2022

 Esta es unas de las muchas produciones del Maestro Dominicano Rafael Solano para el sello Ansonia Rafael Solano Sánchez (nacido el 10 de abril de 1931 en Puerto Plata) es unpianista,

 compositor, escritor,1 y ex-embajador dominicano ante la UNESCO.2 3 Autor de más de un centenar de composiciones de diversos géneros que abarcan las de corte romántico, folklóricas, así como también corales y religiosas, además demerengue, por supuesto. Su canción Por amor ha sido la

 canción dominicana de mayor proyección en el mundo, traducida a varios idiomas e interpretada por cantantes como Niní Cáffaro, Marco Antonio Muñiz, Jon Secada, el Mariachi Vargas, Vicky Carr y Plácido Domingo. Comienzos· A los once años era considerado como un niño prodigio y presentado en las funciones teatrales de su pueblo. Violinista, chelista, tocador de armonio en la iglesia parroquial, pronto se dedicaría al

 piano. En 1950 se traslada a la ciudad capital y se inscribe en elConservatorio Nacional de Música. Luego de completar todos los cursos, se desvía de su meta como pianista de conciertos para ingresar a la Voz Dominicana, primer canal de televisión y centro que sirvió de base al desarrollo disciplinas musicales. En poco tiempo se convierte en uno de los directores musicales de aquella empresa,

 actuando junto a reconocidos músicos provenientes de Italia, Cuba, México y Argentina con quienes comparte las herramientas básicas y los tecnicismos de la composición y arreglos orquestales. Poseído aún de mayores aspiraciones se embarca hacia Nueva York en procura de las enseñanzas particulares del renombrado

 compositor y maestro norteamericano Hall Overton y de la New School of Social Research, prestigioso centro de estudios de esa ciudad. Producciones para la televisión[editar · editar código] Con su retorno a Santo Domingo, Solano desarrolla la nueva faceta de productor de televisión.

 Algunos de sus programas han permanecido en la memoria de sus compatriotas. El primero de ellos, La hora del moro transmitido en 1959 fue una producción dominical que propició la aparición de nuevas luminarias del canto, ámbito restringido hasta entonces a La Voz Dominicana fundada por Petán, hermano del dictador Trujillo. De estos programas surgieron las voces de Aníbal de Peña, Fernando Casado, Horacio Pichardo, Niní Cáffaro, Julio César Defilló,Arístides Incháustegui, Los Olmeños,

 Luchy Vicioso, José Lacay y otros tantos.

 Años más tarde, fruto de una casi obsesiva idea de pescar nuevos talentos, Solano junto a Nobel Alfonso, se decide a reproducir aquella inolvidable "Hora del Moro", pero en forma diaria, para luego re-nombrarla como El show del medio día, nombre con el cual aun existe en Santo Domingo. Solano fue también el creador del Festival de la Voz, cantera de nuevos talentos de donde surgieron Fernando Villalona, Frank Valdez, Adalgisa Pantaleón, Sergio

 Vargas, Manny Oliva, Fausto Guillén y muchos más. También fue productor junto a Yaqui Nuñez del Risco del programa diario nocturno Letra y Música, logrando gran impacto por su contenido innovador, de música y opinion. Fue también productor del programa Solano en Domingo a finales de la década de los setenta. Legado musical[editar · editar código] Además de "Por Amor", canción ganadora del I Festival de la Canción Dominicana en la voz de Niní Cáffaro, sus composiciones han sido grabadas por un sinnúmero de artistas. Entre ellas podemos mencionar En la oscuridad difundida en la voz de

 Fernando Casado, por Marco Antonio Muñiz y Tito Rodríguez; En ruinas interpretada por Felipe Pirela; Quiero verte, en la voz de Vicentico Valdez y Yo soy tu enamorado grabada también por Tito Rodríguez. Otras populares canciones de Rafael Solano son "Cada vez más", "Confundidos", "Mi amor por ti", "Confesión de amor", "Perdidamente enamorado", "El diez de abril", "Me cansare de ti", "El sonido de tu voz", "Magia" y "Una primavera para el mundo" con letras del poeta Rene del Risco. 

 En el campo de la música folklórica compuso, "Como Juan", "Fandango, güira y tambora", "Mocanita" y los bolemengues"Dominicanita" y "Pensándolo bien", este último con letras de Yaqui Núñez del Risco, todas grabadas en su propia voz y con el acompañamiento de su orquesta. Como escritor[editar · editar código] El maestro Solano, como cariñosamente se le conoce, además de compositor, pianista y director de orquesta, ha logrado a la par reconocimientos como escritor. Su columna titulada

 "Solanismos" publicada en el Listin Diario 1975 era esperada en forma asidua por los lectores de ese periódico. En el año 1992, publica su primer libro titulado Letra Y Música (Editora Taller); según explica su autor en el prólogo del mismo que no se trata de una autobiografía en el sentido usual, sino de "relatos autobiográficos de un músico dominicano".

 En el año 2003, la musicóloga Catana Pérez de Cuello y Rafael Solano se unen para publicar un libro titulado, El merengue, música y baile de la República Dominicana. La trascendencia de este libro por su calidad de escritura y el aporte al

 estudio científico de la música popular del país, le valió el Premio Nacional Feria del Libro en 2005, seleccionado unánimemente por un exigente jurado formado por escritores e intelectuales. Premiaciones y otras facetas[editar · editar código] Rafael Solano fue embajador y delegado de la República Dominicana ante la Unesco en París, entre 1982 y 1986 y ha sido condecorado por el

 gobierno Dominicano con la "Orden de Duarte, Sánchez y Mella. En 1976 recibió el premio El Gran Dorado y en 2005 El Soberano, ambos, los máximos galardones de la música popular dominicana. Rafael Solano es para los dominicanos un verdadero símbolo de la canción romántica. Los hits de esta producion son, Totay Pa; Na, Caramba Hay Ñico, Y Que Linda Eres.

                                                           creditos a.batista




sábado, 30 de abril de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 04/19/2022

 Un 20 de Agosto en el año 1961 en el seno de una familia originaria de Barranquitas, Puerto Rico.

 Edgar Joel mostró afición por la música desde los primeros años de su vida por lo que cursaba estudios secundarios comenzó a organizar grupos para fiestas locales. Posteriormente, llego a formar parte de

 varias orquesta hasta que formo la suya. Con su entusiasmo y el deseo de superación la disciplina y

 la dedicación que caracteriza los verdaderos artistas mas tarde organizo "Edgar Joel y su Orquesta" una nueva agrupación que le ha dado al mundo de la música grandes creaciones como "Hechizo De Luna", "Hasta El Sol De Hoy" “En las Nubes”,

 “Como Será”, “Si tuviera tus Ojos”, “Me Atrapa La Noche” y “Las Alas De Mi Corazon”.es la nueva entrega musical de Edgar Joel, con una propuesta de salsa es un disco que marcara en lo clásico con 8 nuevos temas inéditos. Edgar Joel, nos sorprende con este nuevo trabajo un clásico por su contenido donde figuras del pentagrama musical de la salsa, han participado en este trabajo. Este cd es la definición de un grupo de talentosos músicos, arreglistas y compositores del genero salsero. Al decir "Pa' La Historia" no nos referimos o enfocamos en la historia

 pasada sino la que acaba de empezar y se empezara a escribir con este álbum, que hoy ponemos en sus manos, oídos y corazón. Edgar Joel con sus años de experiencias y su nueva producción. Es un junte el que tendremos el placer de escuchar ahora que convulsionamos en la música con nuevas fusiones

 musicales este álbum hará retomar el sitial de la salsa en sus años dorados. Este nuevo disco para los salseros de corazón completamente bailable y con swing. Arreglistas como Cuto Soto, Eric Figueroa, Ramón Sánchez y Andy Guzmán. Compositores de la talla de Rubén Martínez, Gustavo Márquez, Peter Velásquez, Ricardo Viguetta, Alberto Guerrero y Edgar Joel. Músicos y coros de voces hacen que este producto sea “Pa' La Historia”. Pa' La Historia grabado en Puerto Rico en los estudios V U / Indian Cliff Recordings

miércoles, 30 de marzo de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 03/19/2022

 BIOGRAFIA JOHNNY KENTON Juan Kenton Javier (Johnny Kenton), Nombre de pila de este reconocido artista, exponente de la música tropical, nació en Santo Domingo, Rep. Dominicana; en el Barrio de Villa Francisca. Fue traído a los Estados Unidos por sus padres Ana Rosa Sena y Juan M. Javier en noviembre de 1965. Johnny Kenton, el nombre que inmediatamente asociamos con la música y el baile más excitante de todos los momentos. Se graduó de secundaria en la escuela “George

 Washington High School” del Condado de Manhattan. Estudió música y artes liberales en la Universidad “Bronx Community College”. Sus inquietudes artísticas se pusieron de manifiesto ya en sus años mozos, en los años setenta formo parte de un popular cuarteto de bailarines. El grupo coreográfico fue fundado por Johnny, Tito, Luis y Freddy quienes a partir de esa fecha se denominaron “Los Kenton”. Lograron amplia aceptación, y debutaron espectacularmente en el Canal 47 en un

 programa producido por la afamada animadora puertorriqueña fallecida, Mirtha Silva, y posterior en el programa de “Míster Babalu” de Miguelito Valdez. Más tarde, Johnny Kenton decidió dedicarse a la interpretación de instrumentos de percusión, para dar más expresión a su arte. Kenton fué solicitado



 para trabajar con orquestas dirigidas por maestros de renombre internacional, entre ellos Orestes Vilató “Los Kimbos”, Luis “Perico” Ortiz donde se destacó y se dio a conocer como corista y percusionista, el fenecido y maestro Luis Ramírez “Noche Caliente”, para el 1983 Kenton se unió con el Sr. Juan Valdez

 gran empresario quién es su amigo y le ofreció su apoyo para crear un nuevo sello disquero llamado “Kentovald Records”. En el 1985 fué cantante principal de “Milly, Jocelyn & Los Vecinos”, posterior con “El Niche” Fausto Rey, en 1997 con la voz más alta del Merengue Rubby Perez, en el año 1990 con el conocido músico y compositor Willie Colon. Kenton con estas orquestas tuvo la oportunidad de

 viajar a todo Centroamérica, Suramérica, El Mediterráneo y Estados Unidos. En el 1992 Luis “Perico” Ortiz le solicita de nuevo a Johnny Kenton sus servicios para ir de gira a el Tokio, Japón a cumplir unos conciertos que fueron todos un éxito, en el 2006 con el grupo “Son Boricua” de Jimmy Sabater & Jose Mangual Jr. Kenton ha grabado tres producciones de larga duración entre ellas una de “Salsa” incluyendo la más reciente de música tropical titulada “EL HIJO DE ROSA” con la Compañía “Westside Productions”. Después de dos décadas Kenton saca al mercado una nueva producción

 titulada JOHNNY KENTON "MI HISTORIA". En Ia vida de este artista que responde a la nueva onda musical y representa la impaciencia de una generación que exige cambios positivos, encontramos el resultado de la calidad y la perseverancia. Autorizado por su sólida trayectoria, podemos decir que a partir de este momento contamos con un gran favorito en la música latina “MI HISTORIA” JOHNNY KENTON. Los arreglos de esta producion son por, Chucky Acosta (pianista y arreglista del Conjunto Quisqueya), Jose Febles, Louie Ramirez, Isidro Infante y Jose Madera Los hits de esta producion son, Sonando A Mil, Amigo De Ayer, Amigo, Y Eso Esta Querido.

           CREDITOS, ALBERTO B.

lunes, 28 de febrero de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 02/19/2022

 Pedro Conga nació en la ciudad de Humacao, Puerto Rico. Su dedicación a la música se transporta a

veintiocho años junto a su Orquesta Internacional con trece discos de larga duración.

El seudónimo de “Conga” viene de la época en la cual Pedro acompañaba al cantante Justo Betancourt.

Este se lo asignó en forma permanente quedando por siempre sellado a su nombre. El reconocido

conguero ha tenido la oportunidad de dar a conocer su música por todo el mundo, realizando giras

artísticas por toda América Latina y Europa.

Han formado parte de su orquesta intérpretes reconocidos, de la talla de Tito Rojas, Anthony Cruz y Maelo

Ruíz. Pedro Conga cuenta con trece producciones discográficas, cinco de ellas bajo el sello Musical

Productions. Las últimas cinco producciones de Pedro Conga han sido éxitos en ventas y radiodifusión.

Temas como : No te quites la ropa, Ven, Atrévete, Pienso en tí, Ladrona de amor, Quiero volver a querer, Te

quiero amor, Vives con él, Me niegas tanto amor y Si pudieras, han sido temas triunfadores en estaciones

de radio en Puerto Rico, New York, Miami, Colombia,


miércoles, 26 de enero de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 01/19/2022

 Juan Luis Y Sus Mulatos-Construyendo Una Idea(1985

esta es la cuarta producion de Juan Luis Y Sus Mulatos para el sello Salsoso Hijo de Luis Perez creador del Combo Caribe donde participo Johnny Ventura. Juan Luis crea su propia orquesta a los finales de los años 70 con hits locales hasta el lanzamiento de esta producion donde 

participaba el desaparecido Juanchy Vasquez ,Egberto Caballera con los arreglos de Felix Del Rosario, Johnny Tulanga y su Padre Luis Perez, El año 2009 se llevó también a otro de los artistas dominicanos y hablamos de Juan Luis Pérez, líder de la orquesta Juan Luis y sus Mulatos del Merengue, y con este último episodio se cierra lo que fue un año fatal para la clase artística en el mundo con muertes como la de Luis -El Terror- Días, Mercedes Sosa,

 Michael Jackson, Brittany Murphy, Farah Fawce, entre otros Bueno Juan Luis hijo de Don Luis Pérez, músico, arreglista y compositor, había nacido con su grupo a finales de la década de los años 70, logrando ya en los años 80 cierta popularidad con su orquesta Sus Mulatos del Merengue. Con una vida un tanto desordenada y atrapada por los vicios, Juan Luis vivió algún

 tiempo en Puerto Rico, para luego regresar a República Dominicana y permanecer hasta su muerte alejado de la música que le diera presencia a principio de los 80 con temas como “La mujer de mi amigo” entre otros. La última semana del 2009 se despidió no sin antes llevarse 

el talento y la vida de Juan Luis y sus Mulatos del Merengue, claro talento ya marchito por el mar de complicaciones, que deja la secuela de los vicios… Los hits de esta producion son Sr. Platano, La Ola, Esta Noche Es Mia, Donde Quieras, y Que No Se Sepa.

Creditos A.B